Ευρωπαϊκή Συνάντηση Νεανικής Οπτικοακουστικής Δημιουργίας
Από το ξεκίνημά του, το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ολυμπίας για Παιδιά και Νέους, το πρώτο στο είδος του στην Ελλάδα, ξεχώρισε από τα άλλα κινηματογραφικά φεστιβάλ δίνοντας ιδιαίτερη βαρύτητα στην εκπαιδευτική διάσταση αυτού του εγχειρήματος. Σε συνεργασία με επαγγελματίες του χώρου, ειδικούς παιδαγωγούς και εκπαιδευτικούς, επεξεργάστηκε για πρώτη φορά προγράμματα για την κινηματογραφική παιδεία των νέων. Προγράμματα που χρόνο με το χρόνο πολλαπλασιάζονταν και πλούταιναν. Έτσι φτάσαμε στο σημείο η ενότητα School Cinema να αποτελεί σήμερα έναν από τους τρεις πυλώνες της διοργάνωσης με μια εξαιρετική δυναμική και φανατικούς φίλους.
Επαγγελματίες του κινηματογράφου, σκηνοθέτες, διευθυντές φωτογραφίας, μοντέρ, ανιμέιτορς αλλά και καλλιτέχνες από άλλους κλάδους καθώς και ειδικοί επιστήμονες από την Ελλάδα και το εξωτερικό προσφέρουν τις γνώσεις και την πείρα τους. Με την καθοδήγησή τους, τα παιδιά ταξιδεύουν στον μαγικό κόσμο της εικόνας και δημιουργούν οπτικοακουστικά έργα. Η δημιουργία αγκαλιάζει όλα τα κινηματογραφικά είδη, από την μυθοπλασία ως το ντοκιμαντέρ κι από το μουσικό βίντεο ως το κινούμενο σχέδιο. Τα τεχνικά μέσα που χρησιμοποιούνται απλώνονται από τις επαγγελματικές κάμερες υψηλής ευκρίνειας ως τα κινητά τηλέφωνα. Για μια βδομάδα η έδρα του Φεστιβάλ, ο Πύργος και οι γειτονικές πόλεις, μετατρέπονται στο μεγαλύτερο κινηματογραφικό σχολείο.
Μέσα από αυτή τη διεργασία γεννήθηκαν εργαστήρια με συνέπεια και συνέχεια που η μακροβιότητά τους εντυπωσιάζει τους φίλους του Φεστιβάλ: το εργαστήριο κινουμένου σχεδίου Zizanimation που φέτος συμπληρώνει 12 χρόνια λειτουργίας και το Mythos Project (πολυεθνικά εργαστήρια ιδιαίτερα αγαπητά στους ξένους φίλους) που φέτος πραγματοποιείται για έκτη χρονιά!
Οι ταινίες που παράγονται στα εργαστήρια προβάλλονται όλες σε ειδική εκδήλωση λίγο πριν από την τελετή λήξης. Οι συμμετέχοντες στα εργαστήρια βλέπουν τη δουλειά των άλλων, κρίνουν και αξιολογούν. Μια επιλογή από αυτές τις ταινίες παρουσιάζεται στην τελετή λήξης.
Αλλά το School Cinema δεν σταματά εδώ. Φροντίζει για την πολύπλευρη επιμόρφωση των ενηλίκων και ιδιαίτερα των εκπαιδευτικών που θέλουν να εντάξουν την οπτικοακουστική διδασκαλία στο δικό τους εκπαιδευτικό έργο. Ειδικά σεμινάρια από επαγγελματίες κινηματογραφιστές αλλά και επιστήμονες ή εξειδικευμένους φορείς, όπως η Εκπαιδευτική Τηλεόραση ή ο Συνήγορος του Παιδιού, αναλύουν διάφορα θέματα και βοηθούν τους εκπαιδευτικούς να εμβαθύνουν στην πολυδιάστατη ανάγνωση των κινηματογραφικών εικόνων για την καλύτερη αξιοποίησή τους στο σχολικό ή στο ευρύτερο κοινωνικό περιβάλλον.
Mythos Project
Το 2016 είναι η έκτη χρονιά που πραγματοποιείται το Mythos Project, ένα πρόγραμμα που έχει πλέον αποκτήσει φανατικούς φίλους σε Ελλάδα και εξωτερικό. Τα παιδιά που έρχονται για να πάρουν μέρος στο Φεστιβάλ Ολυμπίας και στην Camera Zizanio έχουν στη διάθεσή τους πέντε μέρες για να δουλέψουν συλλογικά, να ζωντανέψουν τις ιδέες, να αξιοποιήσουν τις ικανότητές τους και να γυρίσουν ταινίες μικρού μήκους. Χωρισμένα σε 8-10 πολυεθνικές ομάδες, συζητούν, ανταλλάσουν απόψεις και με όπλα τις κάμερες και τους υπολογιστές, φτιάχνουν σενάρια και γυρίζουν ταινίες. Κάθε φορά πάνω σε ένα διαφορετικό θέμα, οπωσδήποτε ανθρωποκεντρικό, αφού στο κέντρο του βρίσκεται ο νέος απέναντι στο σημερινό κόσμο. Μέχρι σήμερα έχουν δημιουργηθεί δεκάδες ταινίες μιας εξαιρετικής δυναμικής.
Κυριάκος Χαριτάκης και εκπαιδευτικοί του NFFS (Nationaal Film Festival voor Scholieren) της Ολλανδίας. Συντονισμός: Μαρία Μπεντενίτη, νομικός.
Ιστοσελίδα https://themythosproject.wordpress.com/
Action 1
Πενθήμερο εργαστήριο κινηματογραφικής δημιουργίας. Οι μαθητές εξοικειώνονται με την γλώσσα του κινηματογράφου και τις τεχνικές του. Καθοδηγούνται στη δημιουργία σεναρίου για ταινία μικρού μήκους. Γίνεται η προετοιμασία όπως στις επαγγελματικές ταινίες, μοιράζονται οι ρόλοι μπρος και πίσω από την κάμερα. Ακολουθούν τα γυρίσματα και η ταινία ολοκληρώνεται με το μοντάζ.
Κυριάκος Χαριτάκης, σκηνοθέτης
Action 2
Πενθήμερο εργαστήριο κινηματογραφικής δημιουργίας. Οι μαθητές εξοικειώνονται με την γλώσσα του κινηματογράφου και τις τεχνικές του. Καθοδηγούνται στη δημιουργία σεναρίου για ταινία μικρού μήκους. Γίνεται η προετοιμασία όπως στις επαγγελματικές ταινίες, μοιράζονται οι ρόλοι μπρος και πίσω από την κάμερα. Ακολουθούν τα γυρίσματα και η ταινία ολοκληρώνεται με το μοντάζ.
Νίκος Αλευράς, σκηνοθέτης
Action 3
Πενθήμερο εργαστήριο κινηματογραφικής δημιουργίας. Οι μαθητές εξοικειώνονται με την γλώσσα του κινηματογράφου και τις τεχνικές του. Καθοδηγούνται στη δημιουργία σεναρίου για ταινία μικρού μήκους. Γίνεται η προετοιμασία όπως στις επαγγελματικές ταινίες, μοιράζονται οι ρόλοι μπρος και πίσω από την κάμερα. Ακολουθούν τα γυρίσματα και η ταινία ολοκληρώνεται με το μοντάζ.
Γιώργος Κουρμούζας, σκηνοθέτης-μοντέρ, Νικολέττα Παπαθανασίου, Κινηματογραφίστρια, MA in Photojournalism
Action 4
Πενθήμερο εργαστήριο κινηματογραφικής δημιουργίας. Οι μαθητές εξοικειώνονται με την γλώσσα του κινηματογράφου και τις τεχνικές του. Καθοδηγούνται στη δημιουργία σεναρίου για ταινία μικρού μήκους. Γίνεται η προετοιμασία όπως στις επαγγελματικές ταινίες, μοιράζονται οι ρόλοι μπρος και πίσω από την κάμερα. Ακολουθούν τα γυρίσματα και η ταινία ολοκληρώνεται με το μοντάζ.
Ηλίας Φλωράκης, σκηνοθέτης
Εργαστήριο Οπτικών Εφέ/Visual Effects Workshop
Στο εργαστήριο τα παιδιά πειραματίζονται και προσεγγγίσουν με δημιουργικό και πρακτικό τρόπο την παραγωγή των οπτικών και ειδικών εφέ στον κινηματογράφο, τα οποία εισήγαγαν ο Ζωρζ Μελιές και ο Σεγκούντο Χομόν εδώ και 100 χρόνια. Ωστόσο παραμένουν ζωντανά και άκρως χρηστικά έως τις μέρες μας.
Albert Alfonso Moreno, εκπαιδευτικός με ειδίκευση στην οπτικοακουστική διδασκαλία
Κινηματογραφώντας τη μουσική
Το εργαστήριο απευθύνεται σε μαθητές 15-17 ετών και έχει σκοπό να διδάξει τις τεχνικές κινηματογράφησης ενός μουσικού κομματιού και τις δημιουργικές διαδικασίες που προσφέρουν τα εκφραστικά μέσα του κινηματογράφου ώστε ένα μουσικό έργο να οπτικοποιηθεί. Η διαδικασία περιλαμβάνει τη δημιουργία σεναρίου από ιδέες των παιδιών, τη διδασκαλία της προ-παραγωγής (casting, location scouting, art direction, storyboard, breakdown) και την εκτέλεση παραγωγής (γύρισμα, μοντάζ). Κατά τη διαδικασία διδάσκονται τεχνικές διεύθυνσης φωτογραφίας, χρήση του playback, τεχνικές γυρισμάτων, post production, ενώ τα παιδιά αλλάζουν ρόλους στη διαδικασία με την λογική του rotation.
Κώστας Μυλωνάς, σκηνοθέτης
Ντοκιμαντέρ και μυθοπλασία: ανιχνεύοντας τα όρια
Μια περιήγηση στα όρια, τις συμβάσεις, τα χαρακτηριστικά, τους μηχανισμούς αφήγησης και τον διάλογο των ειδών του κινηματογράφου τεκμηρίωσης και μυθοπλασίας, μέσα από ένα ευρύ φάσμα παραδειγμάτων που σκοπό έχουν να εγείρουν ερωτήματα και να αναζητήσουν μαζί με τους συμμετέχοντες τις πιθανές απαντήσεις…
Βασίλης Κοσμόπουλος, σκηνοθέτης
Δημιουργώντας ταινίες με κινητό τηλέφωνο
Πολλοί νέοι κινηματογραφιστές δεν έχουν πρόσβαση σε επαγγελματικό εξοπλισμό εξ αιτίας του κόστους και πιστεύουν ότι δεν είναι δυνατό να παρουσιάσουν αξιοπρεπείς δουλειές χωρίς τέτοια μηχανήματα. Σήμερα, οι περισσότερες συσκευές κινητών, έχουν τη δυνατότητα λήψης εικόνων υψηλής ευκρίνειας, ενώ, με μερικές εφαρμογές, μπορείς ακόμα και να μοντάρεις και να προσθέσεις ειδικά εφέ. Αυτό είναι υπέροχο όταν εργάζεσαι με ηθοποιούς χωρίς εμπειρία, καθώς αποφεύγεις τον φόβο που νιώθουν μπροστά στις ογκώδεις, επαγγελματικές κάμερες.
Laura Gaynor, κινηματογραφίστρια
Daily News
Ένα εργαστήριο διαφορετικό από τα άλλα. Εδώ δεν υπάρχει ο χρόνος για να ωριμάσουν οι ιδέες και καμία άνεση για την υλοποίησή τους. Κάθε μέρα στις 20:00 πρέπει να είναι έτοιμο το ημερήσιο ταινιάκι του Zizanio-Daily News. Θα μπορούσε να είναι ένα απλό ρεπορτάζ για τα τεκταινόμενα στο Φεστιβάλ. Αλλά αυτό το κάνουν κι άλλοι. Το Zizanio-Daily News είναι ένα ολιγόλεπτο ντοκιμαντέρ ανατρεπτικό, διεισδυτικό, με χιούμορ αλλά και με στοχασμό. Δύσκολη δουλειά και απαιτητική. Να βρίσκεις τα θέματα, να τρέχεις με τις κάμερες στους δρόμους να συγκεντρώσεις υλικό, να το μοντάρεις και να το παραδώσεις ολοκληρωμένο με μουσικές και υποτίτλους στην ώρα του για προβολή στη μεγάλη οθόνη του Απόλλωνα. Πεπειραμένα «Ζιζάνια» αναλαμβάνουν να διεκπεραιώσουν το δύσκολο έργο με τη βοήθεια νέων που εκπαιδεύονται στον πυρετό της δημιουργίας. Στον πρώτο χρόνο της δεύτερης δεκαετίας το Zizanio-Daily News θα έχει στο τιμόνι του δυο «Ζιζάνια» από την Ισπανία, που έχουν κάνει την Ελλάδα δεύτερη πατρίδα τους!
Iñaki Lamúa, σκηνοθέτης και Marina Muñoz Fortuny, ηθοποιός
Ο κόσμος του πραγματικού
Πενθήμερο εργαστήριο δημιουργίας ντοκιμαντέρ μικρού μήκους. Εισαγωγικά οι μαθητές μαθαίνουν τις ιδιαιτερότητες αυτού του ξεχωριστού κινηματογραφικού είδους και κυρίως να ξεχωρίζουν το δημιουργικό ντοκιμαντέρ από το ρεπορτάζ. Μέσα από συζήτηση γίνεται η επιλογή του θέματος, μοιράζονται οι αρμοδιότητες (κάμερα, ήχος κλπ) και ξεκινά η κινηματογράφηση. Ακολουθεί το επίπονο έργο της επιλογής του χρήσιμου και αναγκαίου οπτικού υλικού για την ταινία και η τελική επεξεργασία που περιλαμβάνει το μοντάζ, την επιλογή της μουσικής και την πιθανή προσθήκη σπικάζ.
Νίκος Σταμπουλόπουλος, σκηνοθέτης
Zizanimation
Ένα εργαστήριο κινουμένου σχεδίου, το μακροβιότερο του Φεστιβάλ! Εδώ που μικρά λευκά χαρτάκια παίρνουν χρώμα μορφή, κινούνται και αφηγούνται ιστορίες! Οι μαθητές φτιάχνουν ιστορίες, κατασκευάζουν φιγούρες και τους δίνουν ζωή με την τεχνική του stop motion μέσα από software σε ηλεκτρονικό υπολογιστή. Δημιουργούν μια ή δυο ταινίες μικρού μήκους. Το Zizanimation συμπληρώνει φέτος δώδεκα χρόνια λειτουργίας στο Φεστιβάλ Ολυμπίας.
Κώστας Κατράκης & Τάσος Ζέρβας, δημιουργοί κινουμένων σχεδίων
Ιστοσελίδα https://zizanimation.wordpress.com/
Εργαστήρι Ιστοριών Storylab
Στα εργαστήρια Ιστοριών, φτιάχνουμε τις δικές μας ιστορίες και τις «ζούμε». Αφού γνωρίσουμε από τι αποτελείται μία ιστορία, φτιάχνουμε μία δική μας και την ζωντανεύουμε μέσω τεχνικών video, animation & performance. Στόχος των εργαστηρίων είναι να δώσουν στους συμμετέχοντες την δυνατότητα να βιώσουν τις δικές τους ιστορίες μέσω της οπτικοποίησης τους. Η φαντασία των παιδιών απελευθερώνεται καθώς συνειδητοποιούν ότι, μέσω των ιστοριών τους, μπορούν να επικοινωνήσουν οποιοδήποτε συναίσθημα, προβληματισμό ή ιδέα.
Αγάθη Δαρλάση, σεναριογράφος και σκηνοθέτης με ειδίκευση στο Storytelling
Εισαγωγή στον τρισδιάστατο σχεδιασμό και animation (3d modeling and animation)
Με μια ώρα θεωρία και δύο ώρες εργαστηριακή εξάσκηση, το εργαστήριο κάνει εισαγωγή στα βασικά εργαλεία του τρισδιάστατου σχεδιασμού και animation με ένα ελεύθερο πρόγραμμα ανοικτού κώδικά του BLENDER 3D. Το πρόγραμμα «κατεβαίνει» σε πραγματικό χρόνο, σετάρεται στους υπολογιστές και γίνεται επίδειξη των βασικών εργαλείων σύνθεσης ενός τρισδιάστατου σκηνικού. Στη συνέχεια δημιουργείται ένα τρισδιάστατο μοντέλο, που παίρνει κίνηση με την μέθοδο cyber tree, που δημιούργησε ο Δρ. Σπύρος Σιάκας στο πλαίσιο του αντίστοιχου μαθήματος που διδάσκει στο τμήμα Γραφιστικής της Σχολής Καλλιτεχνικών Σπουδών του ΤΕΙ Αθήνας. Το πρόγραμμα θα μείνει στους Η/Υ του εργαστηρίου για περαιτέρω αξιοποίηση.
Σπύρος Σιάκας, καθηγητής ΤΕΙ Αθήνας.
Εισαγωγή στην τεχνική του κινουμένου σχεδίου
Με βασικό εργαλείο το animation box του Erling Eriksson, μαθητές δημοτικών σχολείων και παιδιά νηπιαγωγείων μαθαίνουν πώς κατασκευάζονται τα αγαπημένα τους κινούμενα σχέδια. Επιπλέον τους δίνεται η δυνατότητα, χρησιμοποιώντας τις παραδοσιακές τεχνικές σε συνδυασμό τη σύγχρονη τεχνολογία, να δημιουργήσουν μικρά πειραματικά ταινιάκια μερικών δευτερολέπτων.
Δήμητρα Μυφτάρι, Παναγιώτα Γεωργακοπούλου, Νικολέτα Γεωργακοπούλου
Ένας άλλος κόσμος είναι εφικτός
Μιλάμε για διαστάσεις της κοινωνικής ζωής όπως θεωρούμε ότι είναι και όπως πιστεύουμε και θα θέλαμε να είναι… Παρουσιάζεται μια καθημερινή ιστορία στην πόλη, με συμμετοχή εφήβων, όπου υπάρχουν ορισμένα διλήμματα σχετικά με τη λήψη αποφάσεων και η διήγηση σταματά σε κάποιο σημείο. Η ομάδα χωρίζεται σε τρεις υπο-ομάδες, η κάθε μία των οποίων ετοιμάζει ένα σενάριο φαντασίας για την συνέχιση της ιστορίας. Στην κάθε ομάδα δίνεται μια λέξη-κλειδί που χρειάζεται να χρησιμοποιήσει στην δική της εξέλιξη της ιστορίας: Τεχνολογία, Δημιουργία, Αλληλεγγύη. Οι εναλλακτικές ιστορίες παρουσιάζονται με τον πιο δυνατό παραστατικό τρόπο (μπορεί να χρησιμοποιηθούν διάφορα μέσα). Στο τέλος γίνεται συζήτηση για τα εμπόδια που υπάρχουν στην κοινωνία για να εξελιχθεί έτσι όπως θα ήταν προς το συμφέρον και σύμφωνα με τις επιθυμίες των περισσότερων.
Γιώργος Μόσχος, Βοηθός Συνήγορος του Πολίτη για τα Δικαιώματα του Παιδιού
Φωτογραφία
Στο θεωρητικό μέρος διδάσκονται τεχνικές φωτογράφησης για τοπίο, πορτρέτο, δρόμο, νυχτερινό, ρεπορτάζ κλπ. Στην πρακτική εξάσκηση αποτυπώνεται η καθημερινή δραστηριότητα των εργαστηρίων και των άλλων εκδηλώσεων του Φεστιβάλ. Επιλεγμένες φωτογραφίες αναρτώνται στο blog του ZizanioNews (zizanionews.wordpress.com) και σε σελίδες κοινωνικής δικτύωσης.
Νεκτάριος Λιάβας, φωτογράφος
Zizanio News Πύργου
Μαθητές και φοιτητές δίνουν την εικόνα του 19ου Φεστιβάλ Ολυμπίας και της 16ης Camera Zizanio μέσα από το blog του Zizanio News (zizanionews.wordpress.com) με ρεπορτάζ, συνεντεύξεις, κριτικές, σχόλια κλπ. Επίσης κάθε μέρα από τις 5 έως τις 9 Δεκεμβρίου το Radio Zizanio εκπέμπει από τη συχνότητα του VOX FM 103.3, φιλοξενούμενο στην εκπομπή Melting Pot Τhe Radio Show.
Ηρώ Ρήγα, δημοσιογράφος και οι Κώστας Διαμαντόπουλος, Τάκης Δόξας και Αντιγόνη Σκάρτσου.
Zizanio News Αμαλιάδας
Μαθητές και φοιτητές καλύπτουν δημοσιογραφικά τα δρώμενα του διαγωνιστικού τμήματος Kids & Docs και των παράλληλων εκδηλώσεων και δραστηριοτήτων του Φεστιβάλ Ολυμπίας στην Αμαλιάδα στο blog του Zizanio News (zizanionews.wordpress.com) με ρεπορτάζ, συνεντεύξεις, κριτικές, σχόλια κλπ. και κάνουν ραδιοφωνικές εκπομπές από τη συχνότητα του σταθμού Ήλιδα 91,1.
Νικολέτα Τζώρτζη, δημοσιογράφος, Ευρυδίκη Γεωργοπούλου, εκπαιδευτικός
CineLike TV
O 11άχρονος ανταποκριτής του CineLike Lab, Πέτρος Φλωράκης, ενημερώνει καθημερινά με το δικό του βλέμμα, τους φίλους του Φεστιβάλ Ολυμπίας ανά τον κόσμο μας για τα όσα συμβαίνουν στον Πύργο την εβδομάδα από τις 3 μέχρι τις 10 Δεκεμβρίου. Μας συστήνει μικρούς δημιουργούς, που λαμβάνουν μέρος στην Camera Zizanio, μας ενημερώνει για ενδιαφέροντα εργαστήρια κινηματογράφου και μας μεταφέρει τις εντυπώσεις και τις εμπειρίες του. Η ιδέα του CineLike TV, γεννήθηκε γιατί ήθελε να μεταφέρει το δροσερό κλίμα του Φεστιβάλ, στους φίλους του, αλλά και σε όσους δεν μπορούν να ζήσουν από κοντά, αυτή την μοναδική εμπειρία. Οι ανταποκρίσεις θα αναμεταδίδονται από το κανάλι του CineLike Lab (https://www.youtube.com/channel/UCWL4XgMwC-1ROX5eWTGuRIw) και της Camera Zizanio (https://www.youtube.com/user/camerazizanio).
Εργαστήρια κινηματογραφικής ανάλυσης
Έξι εργαστήρια κινηματογραφικής ανάλυσης στο πλαίσιο των αντίστοιχων τμημάτων της Κριτικής Επιτροπής των Παιδιών
19ο Φεστιβάλ Ολυμπίας-Τμήμα Μεγάλου Μήκους
19ο Φεστιβάλ Ολυμπίας-Τμήμα Μυθοπλασίας Μικρού μήκους
19ο Φεστιβάλ Ολυμπίας-Τμήμα Κινουμένου Σχεδίου Μικρού μήκους
Φρόσω Σαρλή, Λάζαρος Ασμής, Γκόλφη Γαβριηλιάδη, Κατερίνα Γείτονα, Σοφία Γιακμογλίδου, εκπαιδευτικοί
19ο Φεστιβάλ Ολυμπίας-Τμήμα Kids & Docs
Λίνα Γιαννοπούλου, παραγωγός, Βασίλης Οικονόμου, κριτικός κινηματογράφου
16ης Camera Zizanio-Ελληνικό Τμήμα
16ης Camera Zizanio-Ευρωπαϊκό Τμήμα
Σοφία Γιακμογλίδου, εκπαιδευτικός και Αγγελική Δαρλάση, συγγραφέας
Masterclass με τον Νίκο Καβουκίδη
Ο πολυβραβευμένος διευθυντής φωτογραφίας και σκηνοθέτης Νίκος Καβουκίδης επιστρέφει με ένα μάστερκλας πάνω στη σημασία και τη δύναμη του κινηματογραφικού ντοκουμέντου. Το μάθημα στηρίζεται στην τελευταία σκηνοθετική δουλειά του, ένα ιστορικό ντοκιμαντέρ με τίτλο «Μνήμες» που μόλις ολοκληρώθηκε και από το οποίο θα προβληθούν αποσπάσματα. Η ταινία περιδιαβαίνει την ιστορία της Ελλάδας από το 1935 ως το 1950 και στηρίζεται σε σπάνια κινηματογραφικά ντοκουμέντα, τα περισσότερα από τα οποία εμφανίζονται για πρώτη φορά.
Νίκος Καβουκίδης, σκηνοθέτης, διευθυντής φωτογραφίας
Το ντοκιμαντέρ ως εργαλείο στην Εκπαίδευση – και όχι μόνο!
Με πολύ μεγαλύτερο εύρος θεμάτων και ποικιλία μορφής σε σχέση με παλιότερα, με περισσότερο συναίσθημα και χιούμορ, το σύγχρονο ανθρωποκεντρικό ντοκιμαντέρ ανιχνεύει την ανθρώπινη περιπέτεια και συνείδηση, την καθημερινότητα, την κοινωνία και την Ιστορία. Το ντοκιμαντέρ έχει μπει πλέον και στο χώρο της Εκπαίδευσης καθώς όλο και περισσότερα σχολεία το εντάσσουν στη δουλειά τους ως ένα πολυσύνθετο εκπαιδευτικό εργαλείο. Αρέσει στα παιδιά, προσφέρεται για αναλύσεις και ασκήσεις, και μπορεί να αποτελέσει αφορμή ακόμα και για κινηματογραφικές απόπειρες των ίδιων των μαθητών.
Τα ερωτήματα που απασχολούν το Εργαστήριο διατρέχουν τρεις διαφορετικές ενότητες, που είναι ωστόσο στενά συνδεδεμένες μεταξύ τους: α) Η χρήση του Ντοκιμαντέρ στην Εκπαίδευση, β) Από την μικρή, προσωπική ιστορία στη «μεγάλη», καθολική Ιστορία και γ) Προφορική μαρτυρία και Αφήγηση.
Βασίλης Λουλές, σκηνοθέτης
Σεμινάριο Ντοκιμαντέρ – Multimedia
Ένα σεμινάριο πάνω στην έννοια και την ιστορία τού ντοκιμαντέρ και του multimedia σε Power Point παρουσίαση. Ξεκινά με προσεγγίσεις των ντοκιμαντέρ και συνεχίζει με ανάλυση στη δομή και τη σύνθεση των έργων. Το ντοκιμαντέρ δεν είναι μόνο η είδηση και το ρεπορτάζ. Είναι η ιστορία, το γεγονός και η έρευνα, η αιτία και το αποτέλεσμα, η εικόνα και το συναίσθημα. Αρχικά αυτά που συμβαίνουν αποτελούν την πρώτη ύλη. Η επεξεργασία και η σύνδεση όλων των παραμέτρων αποτελούν τη σύνθεση μέσα από την προσωπική ματιά και κρίση των δημιουργών. Συνδεόμαστε με τα έργα που βλέπουμε και με τα έργα που δημιουργούμε και ως κοινό και ως δημιουργοί.
Νικολέττα Παπαθανασίου, Κινηματογραφίστρια, MA in Photojournalism
Η δημιουργία animation ως μέσο ενεργητικής συμμετοχής του μαθητή
Στο εργαστήριο γίνεται μια βιωματική προσέγγιση μιας σειράς δημιουργικών δραστηριοτήτων που συνδέονται με την τεχνική του animation και οι οποίες συμβάλλουν στην δημιουργική και ενεργητική συμμετοχή του Μαθητή-Θεατή στην παρακολούθηση μιας ταινίας. Οι προτεινόμενες δραστηριότητες εμπεριέχονται σε εξειδικευμένα φύλλα εργασίας που δημιουργήθηκαν από τον καθηγητή του ΤΕΙ Αθήνας και επί χρόνια συνεργάτη του Φεστιβάλ Ολυμπίας Δρ. Σπύρο Σιάκα.
Δρ. Σπύρος Σιάκας, καθηγητής στο Τμήμα Γραφιστικής της Σχολής Καλλιτεχνικών Σπουδών του ΤΕΙ Αθήνας.
Οι τεχνικές του ηλεκτρονικού μοντάζ
Σεμινάριο για φοιτητές ΤΕΙ, που παρουσιάζει τις γενικές αρχές της θεωρίας του μοντάζ και εισέρχεται αναλυτικότερα στην εφαρμογή της μέσω του ηλεκτρονικού υπολογιστή και του ευρέως διαδεδομένου επαγγελματικού προγράμματος Adobe Premiere. Για την καλύτερη κατανόηση των τεχνικών του μοντάζ, θα χρησιμοποιηθεί ως μοντέλο μια ταινία των εργαστηρίων του Φεστιβάλ Ολυμπίας και ο τρόπος που ακολουθήθηκε για να μονταριστεί.
Γιώργος Κουρμούζας, σκηνοθέτης-μοντέρ
Κινηματο-Γραφώ
Ημερήσια κινηματογραφικά εργαστήρια τρίωρης διάρκειας. Απευθύνονται σε ομάδες μαθητών επισκεπτών του Φεστιβάλ που δραματοποιούν ολιγοήμερες εκδρομές στον Πύργο. Το περιεχόμενό τους προσαρμόζεται στις ανάγκες των ομάδων και κυμαίνεται από τη γενική εισαγωγή στη γλώσσα του κινηματογράφου έως την παροχή γνώσεων για τις τεχνικές λήψεις, φωτισμού, ηχοληψίας, μοντάζ.
Ομάδα εκπαιδευτών: Δαμιανός Βογανάτσης, Κυριάκοςς Χαριτάκης, Ηλίας Φλωράκης, Νίκος Θεοδοσίου.
Η αξιοποίηση της ταινίας μικρού μήκους στην τάξη
Εργαστήριο Κινηματογραφικής Παιδείας. Ένα εκπαιδευτικό εργαστήριο για μικρούς και μεγάλους –δασκάλους και παιδιά– εμπνευσμένο από την πλούσια κινηματογραφική εμπειρία του BFI (British Film Institute), που επιδιώκει να δημιουργήσει μικρούς κριτικούς και έξυπνους θεατές, μέσα από την ανάλυση και το στοχασμό μιας ταινίας μικρού μήκους στην τάξη. Έξυπνα τρικ, απλές ασκήσεις ανάλυσης περιεχομένου προ(σ)καλούν τους συμμετέχοντες σε ένα βιωματικό ομαδοσυνεργατικό παιχνίδι με πυρήνα πάντα μια ταινία-έκπληξη του Φεστιβάλ!
Ειρήνη Ανδριοπούλου, επικοινωνιολόγος με ειδίκευση στην εκπαίδευση στα ΜΜΕ
Μειονότητες και ανθρώπινα δικαιώματα
Σεμινάριο στο πλαίσιο του αφιερώματος «Γκρεμίζοντας τις προκαταλήψεις – Μαθαίνοντας την αποδοχή», στο οποίο εξετάζονται ζητήματα ευαισθητοποίησης της σχολικής κοινότητας πάνω στα δικαιώματα των μειονοτήτων και ιδίως των παιδιών. Προβάλλεται η ταινία Λόλα, ένα μπιζέλι για σπίτι/Lola on the pea (fiction, 90΄, Γερμανία, 2014) παρουσία του σκηνοθέτη Thomas Heinemann και ακολουθεί ανάλυση με αφορμή και την παρουσίαση του παιδαγωγικού φακέλου/οδηγού μελέτης της ταινίας.
Thomas Heinemann, σκηνοθέτης, Βούλα Παπαγιάννη, Κέντρο Διαπολιτισμικής Αγωγής του Πανεπιστημίου Αθηνών, Υπεύθυνη Καινοτομιών και Διαπολιτισμικής Επικοινωνίας, Άκης Καπράνος, κριτικός κινηματογράφου
Γκρεμίζοντας τις προκαταλήψεις – Μαθαίνοντας την αποδοχή
Σεμινάριο στο πλαίσιο του αφιερώματος «Γκρεμίζοντας τις προκαταλήψεις – Μαθαίνοντας την αποδοχή», στο οποίο εξετάζονται διαπολιτισμικά θέματα και επικεντρώνεται σε ζητήματα που σχετίζονται με τις προσφυγικές κρίσεις. Προβάλλεται η ταινία Ταξιδιάρικα πουλιά/Journey Birds (Ισραήλ, Ιταλία, Αυστρία, Γαλλία, docu-animation, 9΄, 2015) παρουσία της σκηνοθέτιδος Daphna Awadish και ακολουθεί ανάλυση από την ίδια και τον συγγραφέα Γρηγόρη Χαλιακόπουλο. Οι εισηγητές χρησιμοποιούν τον κινηματογράφο και την λογοτεχνία για να αναπτύξουν το θέμα τους.
Daphna Awadish, σκηνοθέτης και Γρηγόρης Χαλιακόπουλος, συγγραφέας
Σκηνογραφία. Θέατρο, Κινηματογράφος και τεχνικές
Σεμινάριο για τις βασικές αρχές της σκηνογραφίας που απευθύνεται σε μέλη θεατρικών ομάδων, εκπαιδευτικούς Α’ και Β’/βάθμιας εκπαίδευσης και ευρύ κοινό. Το σκηνικό αποτελεί τον καμβά για οποιαδήποτε καλλιτεχνική δράση, ειδικά δε στο Θέατρο και στον Κινηματογράφο είναι απολύτως απαραίτητο. Δεν μπορεί να γίνει Θέατρο ή Κινηματογράφος χωρίς σκηνογραφία. Το σκηνικό μεταδίδει συναίσθημα, φορτίζει την εικόνα, συμπληρώνει τον λόγο. Τα βασικά δεδομένα στη δουλειά του σκηνογράφου είναι το θεατρικό κείμενο και το σενάριο, αντίστοιχα. Πλέον αυτών, για την κατασκευή του σκηνικού είναι αυτονόητο ότι λαμβάνεται υπ’ όψη η σκηνοθετική ματιά και η προσέγγιση του σκηνοθέτη στο έργο –άλλωστε οι τέχνες του θεάτρου και του κινηματογράφου είναι συνεργατικές τέχνες.
Αντώνης Χαλκιάς, σκηνογράφος
Οι γυναίκες εμφανίζονται κι οι άντρες κινούνται;
Εργαστήριο Κινηματογραφικής έμφυλης ερμηνείας με τη συνεργασία της Γενικής Γραμματείας Ισότητας των Φύλων (ΓΓΙΦ). Η σχέση κινηματογράφου – εκπαίδευσης αποτελεί και δημιουργεί μια ισχυρή δυναμική, ένα σημαντικό εκπαιδευτικό εργαλείο, το οποίο παρέχει τη δυνατότητα στον εκπαιδευτικό και στους μαθητές να ασκηθούν πολυεπίπεδα στην κατάκτηση πολλαπλών γραμματισμών: κριτικού, πολιτισμικού, αισθητικού, δημιουργικού, λογοτεχνικού. Με δεδομένη την παραπάνω σχέση, στόχος του εργαστηρίου είναι να προσεγγιστεί ο κινηματογράφος ως οπτικό κείμενο, με εστίαση κυρίως στην έμφυλη ανάγνωση, στις έμφυλες αναπαραστάσεις, στους τρόπους υπονόμευσης αλλά και ενίσχυσης των διχοτομιών, υπό το πρίσμα της φεμινιστικής θεωρίας και κριτικής.
Προβάλλονται αποσπάσματα ταινιών τα οποία θα αποτελέσουν αντικείμενο συζήτησης και προβληματισμού, τόσο ως προς το περιεχόμενο όσο και ως προς τη μορφή, για να διαπιστωθεί ποιοτικά και ποσοτικά η διεμβόλιση ή όχι στερεοτυπικών οπτικών του φύλου. Στόχος εν τέλει είναι να γίνει κατανοητό ότι η μελέτη μιας ταινίας μέσω της έμφυλης οπτικής, αποτελεί σημαντική παράμετρο, η οποία μπορεί να αξιοποιηθεί από τους εκπαιδευτικούς και μαθητές στην τάξη για την άρση των στερεοτύπων, του σεξισμού, της βίας, της έμφυλης ανισότητας.
Ζωή Μαγουλά, φιλόλογος, Κατερίνα Μπαρτζώκα, φιλόλογος – θεωρητικός ευρωπαϊκής μουσικής, Βίκυ Σαϊνη, κοινωνική ανθρωπολόγος, Εύα Σπαθάρα, φιλόλογος – κοινωνιολόγος σε ζητήματα φύλου (στελέχη της Ομάδας Εκπαίδευσης και Πολιτισμού της Γενικής Γραμματείας Ισότητας των Φύλων – ΓΓΙΦ).
Παιδαγωγικοί Φάκελοι
Οι παιδαγωγικοί φάκελοι είναι οδηγοί μελέτης ταινιών. Προορίζονται για χρήση από τους εκπαιδευτικούς. Αφορούν σε ταινίες μεγάλου μήκους, οι οποίες έχουν στο επίκεντρο την παιδική και νεανική ηλικία και ανήκουν στην Ταινιοθήκη του Νεανικού Πλάνου, που έχει τα δικαιώματα διανομής τους για την Ελλάδα και την Κύπρο. Είναι πρόσφατης παραγωγής και προέρχονται από διάφορες χώρες. Είναι το άρωμα του παγκόσμιου κινηματογράφου για την παιδική και νεανική ηλικία και οι οποίες πραγματεύονται ένα ευρύ φάσμα θεμάτων. Κάθε φάκελος, περιλαμβάνει περίληψη της ταινίας, τρέιλερ, φωτογραφίες, συντελεστές, κριτικές, συνεντεύξεις, μορφολογική κι αισθητική ανάλυση της ταινίας, περιγραφή των κύριων ηρώων και προτάσεις εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων. Συνοδεύεται επίσης από πλούσιο πραγματολογικό υλικό, σχετικό με το κύριο θέμα της ταινίας.
Θα προβληθούν οι ταινίες και θα παρουσιαστούν οι παιδαγωγικοί φάκελοι των ταινιών Ο Μίνι και οι κλέφτες του μελιού, animation των Γιάνικ Χάστρουπ και Φλέμινγκ Κόλερ (Δανία) για παιδιά Δημοτικού και Λόλα, ένα μπιζέλι για σπίτι, του Τόμας Χάινεμαν (Γερμανία) για παιδιά Γυμνασίου (παρουσία του σκηνοθέτη της ταινίας).
Κάντε κλικ στην εικόνα
Camera Zizanio 